葫芦烙画：非遗技艺的传承与魅力

　　葫芦烙画，古称烫画、火笔画，其历史可追溯至明清时期。那时，它作为一种民间艺人展示才艺的独特形式，在市井街巷间悄然流传。以葫芦为画布、烙铁为画笔，民间艺人将生活百态、自然神韵定格于葫芦之上，展现出非凡的智慧与创造力。

　　在这门古老技艺的传承与发展道路上，我市非遗传承人赵萍用热爱、坚持与创新，让葫芦烙画在新时代焕发出勃勃生机。

　　01，历史深处的烙画印记。葫芦烙画的选材极为讲究，通常选用成熟且形状规整的葫芦。制作前，需对葫芦进行细致的清洗与打磨，使其表面光滑平整，宛如一张天然画布。艺人根据葫芦的形状与大小，精心构思画面布局，通过对烙铁温度和力度的精准把控，在葫芦上勾勒线条、描绘图案。我市葫芦烙画非遗传承人赵萍介绍：“温度的掌握是葫芦烙画的关键所在——温度过高，葫芦表皮易烧焦；温度过低，则无法留下清晰烙痕。这门技艺要求艺人具备扎实的绘画功底与熟练的烙画技巧，经过长时间的实践与摸索才能熟练掌握。”

　　赵萍自幼便对绘画艺术展现出浓厚的兴趣和天赋，积累了扎实的美术功底。1998年，她开始涉足墨刻葫芦领域，在不断的实践中磨砺技艺。2009年，她正式开启了葫芦烙画的艺术之旅，从此与这门技艺结下了不解之缘。二十年如一日的练习，让她对烙画的每一个细节都了如指掌，成为了这门技艺的代表性人物。

　　02，烫痕成画勾勒艺术脉络。葫芦烙画的制作流程复杂而精细，每一个步骤都凝聚着艺人的心血与匠心。以一幅简单的花鸟图案为例，艺人首先要用铅笔在葫芦上轻轻勾勒出草图，为后续的烙制做好铺垫。随后，用电烙铁沿着草图线条进行烙制，在这一过程中，如何调整烙铁的温度和角度是关键。烙制线条时，需较高温度，方能烙出纤细流畅的线条；而烙制阴影部分时，温度则需稍低，通过多次重复烙制，营造出丰富的层次感和立体感。最后，对烙画进行精心修饰，使其更加生动逼真。

　　赵萍在制作过程中，更是严格要求自己，每一幅作品都力求完美。她全神贯注、耐心细致地对待每一个环节，仿佛在与葫芦进行一场心灵的对话。她的作品常常成为行业内学习和借鉴的典范，那一幅幅精美的葫芦烙画，宛如一首首无声的诗、一幅幅立体画，让人陶醉其中，感受到艺术的无穷魅力。

　　03，传统与现代的激情碰撞。在传承中，葫芦烙画的技艺也在不断创新发展。赵萍在坚守传统技艺的基础上，大胆融入现代设计理念和元素，创作出众多具有时代特色和艺术价值的作品。她巧妙地将现代的审美观念与传统的葫芦烙画技艺相结合，让古老的艺术焕发出新的活力,在这些作品中，让我们既能看到传统葫芦烙画的韵味，又能感受到现代艺术的气息，仿佛是一场跨越时空的对话，领略到传统文化与现代文明的完美融合。

　　赵萍说：“随着葫芦烙画这一非物质文化遗产与现代设计理念的深度融合，必将创作出更多兼具时代特色和艺术价值的佳作，为人们带来更多的艺术享受和文化体验。我也将继续坚守在这方艺术的天地里，守护和传承这一古老而珍贵的文化遗产，让葫芦烙画的魅力永远熠熠生辉。”

　　初审：邹梦楠

　　复审：迟英梅张仁侠

　　终审：高智慧